Workshop: Bewuster Fotograferen
Deze tweedaagse training draait om vertraging. We vervangen toeval door de BEELDtaal-methodiek, waarbij je leert je fascinatie te koppelen aan een specifieke beeldtaal. Geen techniek, maar een nieuwe manier van denken.
Met de Gouden Driehoek leer je jouw visuele keuzes te verantwoorden en de kijker te sturen. Je verlaat de workshop met een scherpe blik en een concreet plan voor je volgende serie.
Succesvolle 100+ succesvolle fotoprojecten
Susan Leurs Susan Leurs is sinds 2012 bij ons aangesloten en krijgt sinds 2018 nationale en internationale erkenning voor haar sociaal beladen serie Pesten. De repetitieve portretvorm versterkt de impact en maakt identiteit invoelbaar én universeel. Als pedagoog vertelt zij verhalen van ongehoorden en vindt bij Forum BEELDtaal precies die aandacht terug. Dat verdiept haar werk zichtbaar en verder.
Connie Akkermans maakt intieme, poëtische foto’s waarin alledaagse momenten in sfeer, tot diep betekenisvolle verhalen worden getransformeerd. “Bij Forum BEELDtaal, waar je kunt brainstormen en reflecteren met anderen, is er bij mij een bewustwordingsproces op gang gekomen waardoor ik anders ben gaan kijken, niet alleen naar fotografie, maar ook naar de wereld om me heen.”
HJ Hunter’s werk raakt omdat hij onzichtbare verhalen met empathie en visuele kracht vastlegt, waardoor zijn fotografie zowel esthetisch fascineert als diep resoneert.
“Een mooie foto maken is niet genoeg: beeldtaal draait om visie, en dankzij een docent die me prikkelde met methodes als de ‘alien view’ leerde ik op een totaal nieuwe manier naar fotografie kijken.”
Jurgen Onland vangt in zijn documentaire- en straatfotografie persoonlijke, intieme en emotioneel geladen verhalen van gewone mensen. Zijn beelden zijn krachtig, authentiek en empathisch, waardoor kijkers zich verbonden voelen en een diepere laag menselijke ervaring ontdekken. Bij Forum BEELDtaal verdiepte ik mijn kennis, ontwikkelde en voltooide autonome projecten en groeide zichtbaar in mijn eindproject als maker verder.
Praktische informatie
Sessies: Twee bijeenkomsten (10.00 – 13.30 uur).
Locatie: Pennings Foundation, Eindhoven.
Focus: Visuele regie, de Gouden Driehoek en portfolio-intervisie.
Kosten: €115 voor twee zaterdagochtend- dagdelen.
Data: Bekijk de eerstvolgende startmomenten in de online agenda.
De cursus vergroot mijn inzicht in hoe ik mijn eigen verhalende beelden wil maken. Het helpt om aan de hand van kunstgeschiedenis en beeldbepalende fotografen te kijken naar vorm en intentie.
dat je nodig hebt om door te gaan, soms een nieuw inzicht dan weer een verdieping op waar je mee bezig bent.
De museum uitjes zijn altijd gezellig en iets om naar uit te kijken:)
Pennings Foundation in Eindhoven, de oudste fotogalerie van Nederland, vormt al jaren een inspirerende plek voor onze activiteiten.
Twee keer per jaar verzorgen we hier de workshop Verhalende Fotografie, en eens per twee jaar presenteren we de eindtentoonstelling UNCOVER van onze masterclass.Is deze nieuwe manier van kijken iets voor jou?
Je maakt mooie foto's, maar kunt vaak niet uitleggen waarom ze werken.
Je wilt de overstap maken van reactief vastleggen naar proactief creëren.
Je zoekt naar een methode om meer rust en consistentie in je portfolio te krijgen.
Je staat open voor diepgaande feedback die je artistieke comfortzone uitdaagt.
Je wilt leren binnen een professioneel kader met een rijke fotohistorie.
Past dit bij jouw visie? De workshop biedt het houvast om je werk naar een bewuster niveau te tillen. Wil je meer weten, dan heb een adviesgesprek met ons:
Het betekent dat elke hoek, elk lichtpunt en elke uitsnede een doel dient. We leren je om vormtoepassingen zoals de alien view of deadpan te gebruiken om je onderwerp niet alleen te tonen, maar te duiden.
Dit model fungeert als je interne kompas. Voordat je afdrukt, leer je te toetsen of de gekozen vorm (de uitvoering) wel strookt met wat je wilt vertellen (de inhoud). Dit garandeert een krachtiger resultaat.
Door te analyseren hoe klassieke beeldmakers visuele rust creëerden, leer je de ruis in je eigen werk te herkennen. Deze historische context helpt je om een tijdloze eigen stijl te ontwikkelen die losstaat van trends.
We kijken hoe andere disciplines je blik kunnen verruimen. Door te leren van schilderkunst of cinema, ontwikkel je een breder vocabulaire aan vormtoepassingen voor je eigen verhalende fotografie.
Een verhaal is pas overtuigend als de visuele toon constant is. Je leert hoe je door middel van bewuste keuzes een rode draad spint door je beelden, zodat ze als serie gaan communiceren.
Je werkt op een plek waar de top van de Nederlandse fotografie exposeert. Deze omgeving stimuleert om je eigen lat hoger te leggen en je werk in een groter, professioneel kader te zien.
Forum BEELDtaal heeft me anders leren kijken en fotograferen.
Zelfs op vakantie ben ik aan het "framen". Ook herken ik nu de vormtoepassingen van veel Magnum fotografen. Leerzaam en inspirerend!! En heel spannend om naar een expositie toe te werken!
Voor mij is de reis belangrijker dan de eindbestemming, en ik geniet nog elke week. Onderweg leer je over de geschiedenis van fotografie, inspirerende fotografen, vormelementen, wat een foto sterk maakt en hoe je jouw verhaal het beste vertelt.
De kennis wordt op inspirerende wijze door de docenten over gebracht.
Er zit zoveel meer in fotografie dan ik in eerste instantie dacht en het inspireert enorm om daar met gelijkgestemden over te filosoferen.
Vertel je verhaal met beelden die spreken.
Bij de Workshop Bewuster Fotograferen leer je fotografie en beeldtaal combineren om krachtige verhalen te maken die blijven hangen.
