Storytelling in fotografie gaat zelden over één foto. Betekenis ontstaat juist in de ruimte ertussen: in wat beelden samen oproepen, herhalen of tegenspreken. Deze Nederlandse fotoschool storytelling vertrekt vanuit dat idee. Niet het spectaculaire moment staat centraal, maar de manier waarop beelden elkaar nodig hebben om iets over te brengen.
Beeldtaal als verbindend systeem
Binnen deze fotoschool wordt beeldtaal opgevat als een systeem van relaties. Je onderzoekt hoe fotografische keuzes bepalen hoe beelden zich tot elkaar verhouden en hoe die relaties gelezen worden.
Aan de hand van voorbeelden uit de geschiedenis van de fotografie zie je hoe makers beeldtaal hebben ingezet om langdurige, gelaagde vertellingen te bouwen.
Je krijgt gerichte inspiratiebronnen en gepersonaliseerde coaching die je project naar een hoogwaardig niveau brengt.
Deze fotoschool richt zich op verhalende fotografie en visual storytelling als processen van samenbrengen.
Je leert hoe verhalen ontstaan door:
herhaling en variatie
contrast en onderbreking
volgorde en presentatie
Storytelling wordt hier gezien als een voortdurend schuiven en afstemmen.
Succesvolle 100+ succesvolle fotoprojecten
Susan Leurs is sinds 2012 bij ons aangesloten en krijgt sinds 2018 nationale en internationale erkenning voor haar sociaal beladen serie Pesten. De repetitieve portretvorm versterkt de impact en maakt identiteit invoelbaar én universeel. Als pedagoog vertelt zij verhalen van ongehoorden en vindt bij Forum BEELDtaal precies die aandacht terug. Dat verdiept haar werk zichtbaar en verder.
Connie Akkermans maakt intieme, poëtische foto’s waarin alledaagse momenten in sfeer, tot diep betekenisvolle verhalen worden getransformeerd. “Bij Forum BEELDtaal, waar je kunt brainstormen en reflecteren met anderen, is er bij mij een bewustwordingsproces op gang gekomen waardoor ik anders ben gaan kijken, niet alleen naar fotografie, maar ook naar de wereld om me heen.”
HJ Hunter’s werk raakt omdat hij onzichtbare verhalen met empathie en visuele kracht vastlegt, waardoor zijn fotografie zowel esthetisch fascineert als diep resoneert.
“Een mooie foto maken is niet genoeg: beeldtaal draait om visie, en dankzij een docent die me prikkelde met methodes als de ‘alien view’ leerde ik op een totaal nieuwe manier naar fotografie kijken.”
Jurgen Onland vangt in zijn documentaire- en straatfotografie persoonlijke, intieme en emotioneel geladen verhalen van gewone mensen. Zijn beelden zijn krachtig, authentiek en empathisch, waardoor kijkers zich verbonden voelen en een diepere laag menselijke ervaring ontdekken. Bij Forum BEELDtaal verdiepte ik mijn kennis, ontwikkelde en voltooide autonome projecten en groeide zichtbaar in mijn eindproject als maker verder.
De "Actiegerichte" Opzet
Wat we doen: Een 2,5 jarig traject waarin verbinden, onderzoeken en toepassen elkaar afwisselen.
Voor wie: Voor fotografen met technische basiskennis die verhalend willen werken.
Hoe we werken: Online lessen met nadruk op vergelijken, bespreken en ontwikkelen.
De groep: Kleine groepen maken inhoudelijke uitwisseling mogelijk.
Investering: €900 per cursusjaar
De cursus vergroot mijn inzicht in hoe ik mijn eigen verhalende beelden wil maken. Het helpt om aan de hand van kunstgeschiedenis en beeldbepalende fotografen te kijken naar vorm en intentie.
dat je nodig hebt om door te gaan, soms een nieuw inzicht dan weer een verdieping op waar je mee bezig bent.
De museum uitjes zijn altijd gezellig en iets om naar uit te kijken:)
Pennings Foundation in Eindhoven, de oudste fotogalerie van Nederland, vormt al jaren een inspirerende plek voor onze activiteiten.
Twee keer per jaar verzorgen we hier de workshop Verhalende Fotografie, en eens per twee jaar presenteren we de eindtentoonstelling UNCOVER van onze masterclass.
Geen droge kost, maar compacte theorie gecombineerd met veel praktijk: zo leer je al doende en met plezier.
Begeleiding
Eindpresentatie
Wanneer ben jij klaar voor deze verdieping?
Deze cursus sluit aan wanneer je:
verhalen wilt vertellen met meerdere beelden
beeldtaal narratief wilt inzetten
geïnteresseerd bent in fotografische reeksen
inhoud en intentie centraal wilt stellen
een eigen manier van vertellen wilt ontwikkelen
Bouw met intentie aan je eigen fotografische oeuvre. Leer hoe je vanuit een helder concept individuele momenten smeedt tot een eigenzinnige reeks, waarbij de beelden elkaar als onmisbare schakels versterken
Wat maakt storytelling in fotografie anders dan reportage?
Storytelling richt zich op verbanden en gelaagdheid, niet op het vastleggen van één moment.
Hoeveel beelden zijn nodig voor een verhaal?
Dat verschilt per onderwerp; soms ontstaat betekenis al met enkele beelden.
Is deze fotoschool geschikt voor verschillende fotografische genres?
Ja. De benadering is toepasbaar binnen documentaire en autonome fotografie.
Wordt er gewerkt met vaste verhaallijnen?
Nee. Verhalen ontwikkelen zich organisch vanuit inhoud en keuzes.
Hoe ontstaat samenhang tussen beelden?
Door bewuste keuzes in vorm, volgorde en presentatie.
Hoe start deelname aan deze Nederlandse fotoschool storytelling?
De fotoschool begint met een gesprek waarin inhoud, werkwijze en verwachtingen worden afgestemd.
Forum BEELDtaal heeft me anders leren kijken en fotograferen.
Zelfs op vakantie ben ik aan het "framen". Ook herken ik nu de vormtoepassingen van veel Magnum fotografen. Leerzaam en inspirerend!! En heel spannend om naar een expositie toe te werken!
Voor mij is de reis belangrijker dan de eindbestemming, en ik geniet nog elke week. Onderweg leer je over de geschiedenis van fotografie, inspirerende fotografen, vormelementen, wat een foto sterk maakt en hoe je jouw verhaal het beste vertelt.
De kennis wordt op inspirerende wijze door de docenten over gebracht.
Er zit zoveel meer in fotografie dan ik in eerste instantie dacht en het inspireert enorm om daar met gelijkgestemden over te filosoferen.
Vertel je verhaal met beelden die spreken.
Bij de
Nederlandse fotoschool storytelling
leer je fotografie en beeldtaal combineren om krachtige verhalen te maken die blijven hangen.
