Breda Fotografie: Opleiding Visual Storytelling
Een sterke foto ontstaat niet door toeval, maar door regie. Wij dagen je uit om verder te kijken dan het onderwerp alleen. Hoe beïnvloedt de geschiedenis van de kunst jouw huidige perspectief? Door inspiratiebronnen uit het verleden te koppelen aan moderne technieken zoals typologie of het documentair portret, transformeer je jouw werk van een registratie naar een visueel betoog.
Beeldtaal als communicatiemiddel
Binnen deze opleiding staat beeldtaal centraal als een manier om gedachten en ervaringen vorm te geven. Je onderzoekt hoe beelden betekenis dragen zonder uitleg, en hoe vormkeuzes bepalen wat zichtbaar wordt en wat niet.
Door te kijken naar voorbeelden uit de geschiedenis van de fotografie leer je hoe fotografen beeldtaal hebben gebruikt om complexe onderwerpen toegankelijk te maken. Beeldtaal wordt hier benaderd als een volwassen taal, niet als truc.
Je krijgt gerichte inspiratiebronnen en gepersonaliseerde coaching die je project naar een hoogwaardig niveau brengt.
Een eigen stijl wordt binnen deze benadering opgevat als herkenbare samenhang. Door consequent te werken met bepaalde beeldtaal en vormtoepassingen ontstaat een visuele identiteit die niet afhankelijk is van onderwerp.
Stijl wordt zichtbaar in hoe beelden zich tot elkaar verhouden.
Succesvolle 100+ succesvolle fotoprojecten
Susan Leurs is sinds 2012 bij ons aangesloten en krijgt sinds 2018 nationale en internationale erkenning voor haar sociaal beladen serie Pesten. De repetitieve portretvorm versterkt de impact en maakt identiteit invoelbaar én universeel. Als pedagoog vertelt zij verhalen van ongehoorden en vindt bij Forum BEELDtaal precies die aandacht terug. Dat verdiept haar werk zichtbaar en verder.
Connie Akkermans maakt intieme, poëtische foto’s waarin alledaagse momenten in sfeer, tot diep betekenisvolle verhalen worden getransformeerd. “Bij Forum BEELDtaal, waar je kunt brainstormen en reflecteren met anderen, is er bij mij een bewustwordingsproces op gang gekomen waardoor ik anders ben gaan kijken, niet alleen naar fotografie, maar ook naar de wereld om me heen.”
HJ Hunter’s werk raakt omdat hij onzichtbare verhalen met empathie en visuele kracht vastlegt, waardoor zijn fotografie zowel esthetisch fascineert als diep resoneert.
“Een mooie foto maken is niet genoeg: beeldtaal draait om visie, en dankzij een docent die me prikkelde met methodes als de ‘alien view’ leerde ik op een totaal nieuwe manier naar fotografie kijken.”
Jurgen Onland vangt in zijn documentaire- en straatfotografie persoonlijke, intieme en emotioneel geladen verhalen van gewone mensen. Zijn beelden zijn krachtig, authentiek en empathisch, waardoor kijkers zich verbonden voelen en een diepere laag menselijke ervaring ontdekken. Bij Forum BEELDtaal verdiepte ik mijn kennis, ontwikkelde en voltooide autonome projecten en groeide zichtbaar in mijn eindproject als maker verder.
Hoe is de structuur van het leertraject concreet opgezet?
Duur en ontwikkeling: Een traject van 2,5 jaar die je de nodige expertise bieden om van toevallige treffers naar een consistent en voldragen oeuvre te groeien.
Vereiste ervaring: Ideaal voor makers die de camera als instrument volledig beheersen en nu de diepte willen opzoeken in de psychologie en betekenis van hun beelden.
Methodiek: Een intieme kring van gelijkgestemden, waarin een veilige sfeer en scherpe inhoudelijke feedback zorgen voor een kruisbestuiving op hoog niveau.
De Community: Een intieme kring van gelijkgestemden, waarin een veilige sfeer en scherpe inhoudelijke feedback zorgen voor een kruisbestuiving op hoog niveau.
Investering in Groei: Deelname aan dit jaarprogramma vraagt een bijdrage van €900,-. Hiermee borg je een plek in een intensief traject vol individuele mentorgesprekken, verdiepende analyses en een jaar lang artistieke stimulans.
De cursus vergroot mijn inzicht in hoe ik mijn eigen verhalende beelden wil maken. Het helpt om aan de hand van kunstgeschiedenis en beeldbepalende fotografen te kijken naar vorm en intentie.
dat je nodig hebt om door te gaan, soms een nieuw inzicht dan weer een verdieping op waar je mee bezig bent.
De museum uitjes zijn altijd gezellig en iets om naar uit te kijken:)
Pennings Foundation in Eindhoven, de oudste fotogalerie van Nederland, vormt al jaren een inspirerende plek voor onze activiteiten.
Twee keer per jaar verzorgen we hier de workshop Verhalende Fotografie, en eens per twee jaar presenteren we de eindtentoonstelling UNCOVER van onze masterclass.
Geen droge kost, maar compacte theorie gecombineerd met veel praktijk: zo leer je al doende en met plezier.
Begeleiding
Eindpresentatie
Voor wie Breda fotografie relevant?
Deze benadering sluit aan bij fotografen die:
hun werk als geheel willen begrijpen
beeldtaal bewust willen inzetten
samenhang belangrijker vinden dan losse beelden
geïnteresseerd zijn in verhalende fotografie
hun eigen visuele structuur willen verdiepen
Verhoog de autoriteit van je werk door met precisie te sturen op de symboliek en opbouw van je foto's. Smeed ze om tot een samenhangend oeuvre dat niet registreert, maar een krachtig en eigenzinnig statement maakt over de wereld om je heen.
Is Breda fotografie bedoeld voor één specifiek genre?
Nee. De focus ligt op samenhang, ongeacht genre.
Moet ik al in series werken?
Nee. Het denken in samenhang ontwikkelt zich gaandeweg.
Is deze benadering vooral theoretisch?
Nee. Theorie ondersteunt het kijken en maken.
Hoe belangrijk is volgorde tussen beelden?
Volgorde speelt een grote rol in hoe samenhang wordt gelezen.
Ontstaat een eigen stijl vanzelf?
Stijl groeit uit consistente keuzes over langere tijd.
Hoe kan ik starten binnen Breda fotografie?
Het traject begint met een gesprek waarin inhoud en werkwijze worden afgestemd.
Forum BEELDtaal heeft me anders leren kijken en fotograferen.
Zelfs op vakantie ben ik aan het "framen". Ook herken ik nu de vormtoepassingen van veel Magnum fotografen. Leerzaam en inspirerend!! En heel spannend om naar een expositie toe te werken!
Voor mij is de reis belangrijker dan de eindbestemming, en ik geniet nog elke week. Onderweg leer je over de geschiedenis van fotografie, inspirerende fotografen, vormelementen, wat een foto sterk maakt en hoe je jouw verhaal het beste vertelt.
De kennis wordt op inspirerende wijze door de docenten over gebracht.
Er zit zoveel meer in fotografie dan ik in eerste instantie dacht en het inspireert enorm om daar met gelijkgestemden over te filosoferen.
Vertel je verhaal met beelden die spreken.
Bij
Breda fotografie
leer je fotografie en beeldtaal combineren om krachtige verhalen te maken die blijven hangen.
